Univerzitní centrum Telč láká návštěvníky na mimořádnou letní porci špičkové kultury

Telč, 3. července 2023

Letošní léto čeká návštěvníky Telče opravdu skvělá kulturní nabídka. Univerzitnímu centru Masarykovy univerzity se povedlo přeměnit prostory bývalé jezuitské koleje v galerii a připravit lákavou a ojedinělou nabídku tří špičkových výtvarníků.

Po úspěšném otevření stálé expozice malířky Míly Doleželové v polovině června, se v příštím týdnu nabídka pro návštěvníky Univerzitního centra rozšíří o další dvě instalace, tentokrát ovšem jen dočasné. Po delší době bude veřejně předvedena plastika předního českého sochaře Josefa Klimeše s názvem Právo na vzdělání, původně vytvořenou pro EXPO 1958 v Bruselu. Své obrazy a malby v Telči poprvé představí také pražský malíř Tomáš Kubík. Ten se věnuje hyperrealistické malbě, ve které patří k největším talentům a osobnostem své generace nejen u nás, ale i v Evropě.

Společná vernisáž obou výstav proběhne v prostorách Univerzitního centra Masarykovy univerzity v Telči v úterý 11. července od 17 hodin. Hudební program připraví studenti mistrovských kurzů Hudební akademie Telč, jejichž koncert začíná v 19.30.

„Máme v Telči naprosto skvostné prostory, které si doslova říkají o to, aby si do nich našla cestu špičková kultura. A snažíme se o to již několik let.“ říká ředitel Univerzitního centra Jaroslav Makovec, „To, že se nám letos povedlo přivést najednou hned tři úplně výjimečné autory, je částečně náhoda a moc děkuji všem, kteří se o to zasloužili. Ale jak se říká, štěstí přeje připraveným.“ dodává s úsměvem.    

„Ať už se vám bude víc líbit Klimeš, Kubík nebo úžasný příběh a obrazy Míly Doleželové, všichni by si zasloužili i samostatnou výstavu. A klidně i v Národní galerii v Praze nebo Brně,“ uzavírá ředitel Makovec.

Letní výstava Tomáš Kubík – výběr obrazů a kreseb

Tomáš Kubík byl již během studia oceněn jako mimořádný talent, když ve druhém ročníku získal Ateliérovou cenu a Cenu rektora AVU (1998) a roku 2000 cenu Ministra školství za mimořádné výsledky v oboru Malba. V témže roce uspěl v soutěži o reprezentativní portrét prof. JUDr. Karla Malého pro portrétní galerii rektorů Univerzity Karlovy v Karolinu.

Jeho obraz Scény z manželského života zakoupila roku 2004 Národní galerie v Praze. Obrazy z jeho první zahraniční výstavy v USA (2002), která získala vynikající recenzi v místním tisku, byly rozprodány do soukromých sbírek.

Více informací, včetně ukázek tvorby, naleznete na stránkách: www.kubikpaintings.com. Výstava je ke shlédnutí v prostorách malé galerie a univerzitní kavárny, a to až do 31. srpna, otevřeno každý den od 9 do 17hodin, vstupné volné.   

Masarykova univerzita | UCT | KUC
Univerzitní centrum Telč
Zachariáše z Hradce 2 | 588 56 Telč 
T: +420 549 491 140 | M: +420 777 119 220 

W: www.uctelc.cz | F: www.facebook.com/UniverzitnicentrumTelc

S laskavým svolením klienta sdílím portrét, který jsem maloval jako narozeninové překvapení pro jednoho ze čtyř společníků významné advokátní kanceláře. I proto obraz odkazuje na slavný román Alexandra Dumase Tři mušketýři.

Bylo mi velkou ctí předat obraz osobně v rámci slavnostního večera ve Stavovském divadle v Praze.

Od té doby, co byla 4. ledna 2022 světu vyhlášena 2. soutěž Velázquez Painting & Sculpture Competition, zaznamenala vřelé ohlasy a aktivní podporu umělců doma i po celém světě. Podle statistik organizačního výboru soutěže jsou to kromě Číny také Španělsko, Spojené království, Spojené státy americké, Kanada, Itálie, Portugalsko, Polsko, Řecko, Rumunsko, Irsko, Nizozemsko, Německo, Česká republika, Švédsko, Rusko, Maďarsko. , Bosna a Hercegovina, Finsko, Bulharsko, Lotyšsko, Írán, Bangladéš, Thajsko, Indie, Filipíny, Pákistán, Mexiko, Kuba, Chile, Peru, Kolumbie, Uruguay, Panama, Argentina, Honduras, Maroko, Ekvádor, Nigérie, Jižní Afrika, Austrálie Umělci z více než 40 zemí, učitelé a studenti uměleckých akademií a milovníci umění ze šesti kontinentů: Asie, Evropa, Severní a Jižní Amerika, Austrálie a Afrika; celkem se přihlásilo 972 lidí s 2 356 příspěvky (kusy). Mezi nimi je 193 mezinárodních umělců, s 569 příspěvky, což představuje čtvrtinu celkových příspěvků.

Podle pravidel hodnocení soutěže šestnáct porotců ze šesti zemí včetně Číny, Španělska, Itálie, Spojeného království, Spojených států a Japonska přijalo metodu číslovaného slepého hodnocení a hlasování a pečlivě prohlédli a vyhodnotili všechny příspěvky. V prvním kole hodnocení bylo vybráno 567 děl z užšího výběru z 2 356 kusů (kusů); poté na tomto základě proběhlo druhé kolo hodnocení, tedy závěrečné hodnocení cen. V současné době jsou práce na vyhodnocování soutěže dokončeny a konečné výsledky hodnocení jsou nyní světu oznámeny ve čtyřech jazycích: čínštině, angličtině, španělštině a italštině.

Obraz Tomáše Kubíka „Autoportrét s figurínou“ získal cenu „New York Academy of Art Awards“ (New York Academy of Art, USA). Více zde.

ModPortrait 2021, Artelibre Gallery Zaragoza and MEAM of Barcelona

Exhibition of the winning works in ModPortrait, the international contemporary portrait competition called by the Artelibre Gallery in collaboration with the MEAM.

With the support of the Arts and Artists Foundation and the MEAM of Barcelona (MEAM), the Zaragoza virtual gallery Artelibre has brought together, around this contest, a series of international artists in the portrait modality where it is intended to enhance figuration and academicism, the result of great ideas and conscientious and elaborate work, giving special importance to realistic and hyperrealistic art.

Opening: Friday, July 1 at 7:30 p.m. MEAM, Barcelona

ModPortrait 2021

Video

Media

Výpravná monografie, která vedle reprodukcí zásadních děl čtenáři představuje také genezi díla, cituje inspirační zdroje a reprodukuje přípravné kresby a studie.

Úvodní text napsal kunsthistorik PhDr. Josef Záruba-Pfeffermann, PhD.

Kniha obsahuje více než 200 reprodukcí a obrazového materiálu.

• 216 stran
• šitá pevná vazba
• publikace vyšla v nákladu 500 ks
• vydáno v roce 2021

Knihu je možné objednat online prostřednictvím e-mailové adresy: tomas.kubik.art@gmail.com

8 October 2021 ⟶ 8 January 2022

Last Friday, October 8, 2021, the MEAM hosted the joint awards ceremony of the most important contests in the figurative art scene, the 11th International Painting and Sculpture Competition Figurativas 2021 of the Arts and Artists Foundation, and the 15th ARC International Salon of Art Renewal Center.

The most interesting thing about contests, contests or groups, is not deciding who is the best among those who present themselves, but rather that it is possible to create a forum in which the best that is being produced at that moment is represented and is end up being able to generate a global sample of the most interesting among what is being created in the field of the contest. Only in this way, an encounter of this type serves to learn and to advance.

The important thing about this contest is not to choose the winner – that’s why we already eliminated this formula in its day – but to make it clear that, even in a time when the image of painting and sculpture is so reviled in its most traditional concept, there is a level powerful and very valuable general, growing and extended by the most diverse countries, on a scale that was difficult to imagine.

If this initiative is of any use, it is to keep high the banner of great Art, the aspiration to the best of ourselves, without conforming only to what is possible. The certification of the does not renounce anything. The will to continue on the path of the European tradition, now global. Coming from the most diverse countries, we gather here a series of works —many of them by still unknown authors— of undoubted value due to the formal commitment they represent, interesting contributions to a universal language, a bastion against the chaos of forms in which the world ended up degenerating. experimentation of the last century, and that is still dragging on without a clear course to follow …

Figurativas 2021 website

První účast Tomáše Kubíka na soutěži, kterou pořádá The Royal Society of Portrait Painters v Londýně, mu roku 2021 přinesla zvláštní ocenění (Highly Commended) od Burke’s Peerage Foundation – Award for Classically Inspired Portrait za portrét „David v renesančním stylu“. Více zde.

Porota do soutěže vybrala i další Kubíkův portrét „Valeria“.

15.3. – 30.4.2021

Tomáš Kubík na výstavě představuje dva své zásadní cykly z poslední doby – Projekt Michelangelo a Smrt a dívka, dále pak cyklus portrétů Renesanční dokument a také řadu kreseb. Autor se velmi rychle propracoval od krajinomalby a hyperrealistických zátiší až k současným figurálním obrazům, inspirovaným obdobím renesance a manýrismu a zařadil se k uznávaným tvůrcům současné malby.

V Projektu Michelangelo se Tomáš Kubík nechal inspirovat svým obdivem a studiem díla Michelangela Buonarroti. Výsledkem jsou působivé velkoformátové obrazy malované technikou klasické olejomalby, ve kterých divák najde odkazy na současnost, jako tetování či jiné skryté detaily.

Cyklus Smrt a dívka je souborem obrazů, které vznikaly netradiční formou, kdy autor použil jako předlohu reálné „sochy“ – realistické sádrové odlitky. Výsledkem jsou velmi plastické obrazy, které rozvíjejí oblíbená barokní témata Vanitas a Memento mori.

Výstavu doplňuje obraz Máří Magdaléna, se kterým se Tomáš Kubík zúčastnil velkého přehledu evropské figurativní tvorby v Barceloně a také řada kreseb a náčrtů.

MgA.Tomáš Kubík studoval Akademii výtvarných umění v Praze v ateliéru klasických malířských technik prof. Zdeňka Berana a v intermediálním ateliéru prof. Milana Knížáka. Specializuje se především na realistickou figurální malbu.

V jeho portfoliu najdeme i řadu dalších malířských žánrů a technik (zátiší, krajinomalba, pastel, perokresba atd.). Jeho největší inspirací jsou období Renesance a Baroka, obrazy starých mistrů, kde nachází kvality, které často v „současném“ malířství postrádá. Obrazy Tomáše Kubíka jsou k vidění ve sbírkách NG v Praze a v soukromých sbírkách milovníků umění po celém světě.

6 December 2019 ⟶ 15 February 2020

A joint award ceremony will be held on December 6th at the MEAM.

The MEAM will host the Award Ceremony and the Opening of the exhibition of the awarded works in the 10th International Painting and Sculpture Competition of the Arts and Artists Foundation.

The 14th ARC International Salon will hang alongside the MEAM’s representational painting and sculpture competition, Figurativas. The ARC Salon live show will then travel to Sotheby’s, NY where it will be on Exhibit from July 17th – July 27th, 2020 with our Grand Public Opening on Saturday, July 18th from 11 am – 3 pm.

This awe-inspiring international event will have artists from all over the world present and hundreds of people in attendance, showcasing the truly international nature and collaborative spirit of this new wave in contemporary art.

Figurativas 2019 website

Galerie Art Mozaika a Královská kanonie premonstrátů na Strahově si Vás dovolují pozvat na slavnostní zahájení výstavy renomovaného českého autora MgA. Tomáše Kubíka: „Tomáš Kubík – Kresby, myšlenky, záznamy…“

Tomáš Kubík studoval na pražské AVU v dnes už legendárním atelieru prof. Zdeňka Berana. Po počátečním období, kdy se věnoval hlavně krajinomalbě a malbě precizních hyperrealistických zátiší, našel svoje téma ve figurální malbě. Je autorem řady rozměrných figurálních obrazů, z nichž jeden zakoupila do svých sbírek Národní galerie v Praze.

Na výstavě ve Strahovském klášteře budou k vidění kresby, návrhy, skici, ale i hotovější práce vytvořené v časovém rozmezí od 90. let do současnosti. Výstava je rozčleněna do několika tématických okruhů.

Významně jsou zde zastoupeny autorovy přípravné kresby, skici k obrazům, záznamy myšlenek ze skicáků s popisky. Je to jakýsi intimní vhled do procesu vzniku obrazu, pohled do autorovi kuchyně. Na rozdíl od hotových obrazů, nebyly tyto kresby zatím nikdy prezentovány!

Dalším tématem je portrét, kterému se Kubík věnuje nepřetržitě napříč celou svojí tvorbou. (Je autorem reprezentativního portrétu rektora Karlovy Univerzity prof. JUDr. Karla Malého, který je umístěn v pražském Karolínu v unikátní galerii portrétů od roku 1882.)
Na výstavě jsou k vidění portrétní kresby provedené technikou suchého pastelu, kresby římskou rudkou na tónovaných podkladech vysvětlované bělobou, precizně provedené kresby tužkou a v jednom případě i technika sgrafito.

Dále je k vidění několik figurálních kompozic většího formátu, zpracovaných kombinovanou technikou. Jsou to vesměs „kartony“ a varianty k obrazovým cyklům, na kterých Tomáš Kubík v průběhu let pracoval.

V neposlední řadě je třeba zmínit perokresby. Techniku perokresby považuje autor za „královskou“ techniku kresby. Na výstavě nejdeme perokresby aktů, inspirované Michelangelovými perokresbami, autoportréty a poznámkové kresby ze skicáků.

Mezi vystavovanými díly je i několik olejomaleb. Jedná se o menší formáty malované olejovými barvami na šepsovaném papíře či na panelu. Tématem je opět figurální kompozice, zobrazení lidského těla či portrétu v různých prostředích a světelných atmosférách.

Z  celé kolekce obrazů je jasná autorova inspirace předmoderním malířstvím, příklon k řemeslné dokonalosti, kterou vidíme například u umělců Renesance a Baroka. Kubík tyto techniky využívá ke zobrazení vlastních témat, jež čerpá ze svého života, ze současnosti i napříč umělecko – kulturní historií.

—

Slavnostní zahájení výstavy proběhne 2.prosince od 18:00 ve Strahovském klášteře v Praze, Strahovské náměstí 1. Výstava je prodejní.

Přejeme Vám nevšední umělecký zážitek!